HACER UNA FUNCIÓN DE UN PAYASO ES COMO JUGAR AL AJEDREZ, .TODOS SABEMOS COMO SE JUEGA, JUGAS CON, Y CONTRA EL PUBLICO. EL REY ES TU DIGNIDAD Y TU FUENTE DE ENERGÍA, SI PERDES ALGUNAS DE ESTAS DOS CUALIDADES, DATE POR MUERTO .LA REINA ES TU PERSONALIDAD Y TU ACTITUD, ES LA QUE DEFIENDE Y ATACA, LA QUE PUEDE GANAR SOLA UNA PARTIDA, LA QUE VA PARA DONDE QUIERE Y CUANDO QUIERE. JUGAR SIN ACTITUD, NI PERSONALIDAD, HACE MUY DIFÍCIL EL TRIUNFO .LOS ALFILES ,CABALLOS Y TORRES SON TUS RUTINAS ( ESCUSAS PARA ESTAR EN ESCENA) QUE PUEDEN SER CLÁSICOS, PARODIAS ,HABILIDADES ,PARTICIPATIVOS ,EXENTRICOS ,EXT, LOS PEONES, SON TUS CHISTES Y GAGS QUE PODES SACAR EN CUALQUIER MOMENTO , .MOVES VOS , MUEVE EL PUBLICO, SEGÚN COMO MUEVE EL PUBLICO MOVES VOS POR ESO CON EL MISMO MATERIAL, NUNCA SALEN DOS PRESENTACIONES IGUALES CHACOVACHI (Payaso tercermundista Argentino) CLOWN EN ARGENTINA: La generalización del término "clown", para designar a la práctica contemporánea del género, tiene su origen en los cursos de la Moreira. El proceso por el que esto ocurrió es claro pero sinuoso. En otra parte lo seguiremos más detalladamente. Aquí basta con señalar sus etapas principales, que son éstas: 1. A fines de los sesentas y durante las dos décadas posteriores, Jacques Lecoq usó el término inglés "clown", que en Europa designaba, en términos generales, al payaso, como se ve en la película de Fellini I Clowns y en la bibliografía sobre el tema (ver, por ejemplo, este fragmento), para nombrar el género que enseñaba en sus cursos (ver aquí el programa). 2. En los ochentas, Cristina Moreira, siguiendo a Lecoq y Gaulier, empleó el mismo término en Argentina, donde la existencia de una tradición criolla y popular de clown recibía el nombre de "payaso", aun cuando en sus comienzos, durante el siglo diecinueve, se lo llamara "clown criollo". A su vez no había aquí, por la relativa homogeneidad cultural y lingüística del continente, necesidad de un término universalizador, que pudiera atravesar fronteras, como se requería, por el contrario, en la plurilingüe Europa. Agreguemos que el hecho de que la nuestra fuera una cultura hegemónicamente italo-hispánica, y sobre todo así en su sustrato popular, hacía preferente el término de ascendencia italiana, payaso, proveniente de pagliaccio, al término inglés. 3. La voluntad de innovación con que se presentaba el método de enseñanza en los ochentas, un deseo de distinguirlo de la cultura tradicional y de darle, si se quiere, prestigio,(2) pero sin por eso perder identidad, transformó el par "clown"-"payaso", originariamente un mero par de sinónimos, una simple traducción de términos, en una oposición entre el "payaso de teatro" y el "payaso de circo", a la que correspondía otra entre payaso "extranjero" y payaso "nacional". El nombre "Clú del claun", al parodiar el del célebre "Club del Clan" de los sesentas y escribir en fonética criolla las dos palabras inglesas "club" y "clown", expresaba esta tendencia doble, algo paradójica, de voluntad nacional e innovación artística. 4. El olvido posterior de esta genealogía llevó a que en el ámbito teatral urbano, diversos usuarios de narices rojas acabaran embanderándose, como aún lo hacen actualmente, en grupos rivales, unos acusando a los "clowns" de elitistas, foráneos e inauténticos y otros desdeñando a los "payasos" por pasatistas, primitivos y convencionales. No está de más señalar que el par clown-payaso no representa un conflicto serio en España y que la virulenta contraposición de los términos parece ser patrimonio de argentinos. (1) "de darle, si se quiere, prestigio": el término "payaso", en la sociedad, no gozaba de prestigio: se usaba para denunciar la falta de seriedad, el carácter infantil o el aspecto ridículo de una persona; en el ámbito del teatro, el "payaso" era considerado un género menor, bajo y convencional. Cristina Moreira es una gran profesora de clown, pero no una buena clown. Tiene ciertas cosas que... A veces no entiende nada. Por ejemplo, una vez yo estuve hablando con ella y la tipa no entendía que en la calle puede haber buenos espectáculos. Y yo le decía que por supuesto que los hay, y ella decía "yo trabajé en la calle y no hay". "¿Qué hiciste en la calle?", le pregunto yo. Y la tipa me dice "toqué la pandereta en un subte de París". Chacovachi, el payaso tercermundista ENTREVISTA A FEDERMAN (clown argentino): (fragmento) ¿Le das importancia a la diferenciación entre "clown" y "payaso"? No, no le doy importancia. Es más: yo empecé trabajando de payaso y después me transformé en clown. ‘Clown’ se usa porque es una palabra internacional. Uno habla por ejemplo de los clowns del circo de Moscú. Y en Rusia se habla ruso. Y en ruso, ¿qué pasa con clown?. Es como la palabra ‘whisky’: vos decís whisky o decís clown y en todas partes del mundo se entiende. Podría hacerse de todos modos una diferenciación, y plantear el ‘payaso’ como algo más tradicional, que tiene que ver con el circo, y el clown como algo más teatral, pero esa diferenciación a mí no me cabe. Pero en cuanto a la práctica concreta vos no encontrás, entonces, esa diferencia. No, para nada. Pero es innegable que esa diferenciación es recurso para entender la tradición de la que viene cada cual. Es ponerse un poco hinchapelotas, me parece, hacer esa división. Porque, al fin de cuentas, "clown" significa "payaso". Me parece eso: vos decís "clown" y en todo el mundo te entienden; decís "payaso" y no. Si decís "whisky", se entiende; si decís "alcohol de cebada fermentada", no. LAS BASES DEL CLOWN Uno no actúa un Clown, uno lo es. Observate a ti mismo... tus acciones, tus reacciones, tu manera de ser, de caminar, de ver el mundo, de expresarte. Y exagerate a ti mismo. La búsqueda del clown es la búsqueda del propio ridículo. Expresarte siendo tu mismo, siendo natural, es fantástico. Pero tienes que jugar la naturalidad desde un estado de energía alta. Si lo haces con una energía ordinaria, podrías estar comprando en el mercado. No has de ser diferente, pero si mas grande, que la imagen que tienes de ti mismo. Ser clown es atrapar la atención de la gente... y robarles el corazón. Convierte tus debilidades personales en FUERZA TEATRAL Ser clown es la máxima libertad: la libertad de tomar riesgos.. NO TE DEFIENDAS. Si un clown le baja los pantalones a otro, este no lo impedirá, observara como le bajan los pantalones desde la ingenuidad hasta que se de cuenta que esta en evidencia ante el publico. Luego puede vengarse, pero de entrada no se defiende, deja que las cosas ocurran. TOMA PLACER EN TODO LO QUE HACES Si tu no disfrutas, nadie lo hará. No puedes comunicar placer a menos que lo sientas. El clown juega a tope, pues no tiene nada que perder, y por lo tanto es... ¡¡¡LIBRE!!! Ese es el placer con el cual el público conecta. Si estas incomodo, distraído o aburrido en escena, el público lo nota y se aleja de ti. En escena estas en la luz y el publico en la oscuridad. Cuando las luces brillan sobre ti, debes volverte más grande que la vida. (Philippe gaulier) EL CLOWN ES... Ingenuo, naif. Pero no infantil! Entusiasta. Se emocionara con cualquier cosa que le propongan y esta siempre entusiasmado de tener un publico con quien compartir Inocente y vulnerable. Se dejara hacer cualquier cosa, básicamente porque es inocente y no se espera que le hagan algo malo. No se defiende (pero después puede vengarse). Nos muestra su vulnerabilidad y eso es lo que le hace mas humano y lo que más nos toca. Torpe y estúpido. Siempre se equivoca o mete la pata. Hace las cosas al reves, por ejemplo si hay un piano y la silla esta lejos, no moverá la silla hacia el piano, moverá el piano hacia la silla Curioso como un niño ante todo lo que le ocurre o se encuentra Soñador y realista al mismo tiempo Claro en todo lo que hace. Hasta la ultima persona de la sala, o la mas estupida, ha de entender su intención y sus actos Honesto. Cree en lo que hace. Esta desnudo ante el público, mostrándose tal como es. Se tu mismo lo más profundamente posible y ganarás el corazón del publico. EL CLOWN HA DE ESTAR... Relajado y confortable en escena En comunicación con el publico (escucharlo) . La cuarta pared esta detrás del publico. Atento a lo que ocurre a su alrededor, aprovechando cualquier cosa imprevista que ocurra para incorporarla a su mundo. Disponible EL CLOWN... Quiere ser amado Quiere ser como los demás (como un niño que quiere ser adulto) Entra en contacto directo e inmediato con el público y su juego está influenciado por estas reacciones. Mira y ve! al publico. Comparte con el público... todo lo que hace, todo lo que le ocurre, todo lo que se le ocurre. Escucha la risa (o su ausencia) Expresa sus emociones a tope (y puede pasar de una a otra en un instante) Tiene emoción y/o intención, en todo lo que hace. Es mas visual que textual. VIVE EN EL FRACASO -fracaso de la pretensión: El clown realiza un número lamentable que él cree genial. Anuncia la proeza del siglo y es apenas una pirueta o un malabar de tres pelotas. El publico reirá de -fracaso del accidente: El clown no logra hacer eso que el quiere ( un equilibrio que no se logra dentro de un taburete, una caída después de un simple salto, etc.) Reconoce sus fracasos. Cuando un clown fracasa, es decir... hace algo y no provoca la risa (cuando eso es lo que pretendía), en general conseguirá una risa si reconoce su fracaso. La forma de reconocer ese fracaso, variaría en función del clown. Aprovecha sus éxitos. Si hace algo que funciona (provoca risa), es un as en la manga que puede utilizar en otro momento en el que algo no funcione para conseguir nuevamente una risa. Piensa simple. Actúa con el corazón y no con la cabeza. En realidad no piensa, ¡hace! ¡Es! Empuja las cosas al extremo. Cualquier cosa puede empujarse hasta extremos inverosímiles. Y es en esos extremos donde casi con toda seguridad conseguirá hacer reír al público. Tiene problemas, porque es estúpido, torpe y encima tiene una gran boca. No busca problemas, se los encuentra. Dirá que si a cualquier cosa con tal de seguir en el escenario, aunque probablemente se meterá en un lío, por ejemplo si le preguntan si habla ruso, dirá "Por supuesto. He sido profesor de ruso durante 25 años", y en realidad no tiene ni idea. Entonces le dan un texto para que lo traduzca. Ya se ha metido en un problema. Puede tardar siglos en hacer algo (o incluso no llegar a hacerlo nunca) porque se distrae con cualquier cosa por insignificante que sea. Sale al escenario con energía de ganador incluso si su personaje es un perdedor (en tal caso saldrá con la energía del mas gran perdedor de la historia) En general tiene un tempo mas lento que el de una persona normal. Es decir... al clown le ocurre algo que lo pone en evidencia ante el público, por poner un ejemplo cualquiera, sale con una maleta, se le abre y se le cae todo lo que lleva en su interior. Una persona normal reaccionaria con inmediatez recogiéndolo todo y tratando de pasar desapercibido, el clown no. O sea, se le abre la maleta y cae todo lo que hay en su interior: Mira todo en el suelo (pausa 1...2...3... para asimilar lo que e ha ocurrido) mira al publico (pausa 1...2...3... para mostrar su vulnerabilidad, es decir.... para que el publico vea que se siente en evidencia "joder... se me ha caído todo y encima me han visto"), lo recoge todo y vuelve a mirar al publico (pausa 1...2...3... como diciendo "aquí no ha pasado nada"). Esa pausa (ese tempo 1...2...3...) es el tiempo que el clown necesita para asimilar lo que le ha ocurrido y para mostrar al publico como se siente, y es también el tiempo que el publico necesita para "leer" que es lo que le esta ocurriendo al clown. Toma riesgos. Si algo no funciona, es decir no hace reír al público, o empujara al extremo lo que hace o buscara nuevas vías de decir lo mismo, o hará algo totalmente diferente Resumiendo... No actúes, se real. Cuanto mas natural seas, cuanto mas honesto, mas cerca estarás de tu clown. Pero recuerda.... energía alta!!! Mira y ve al publico, escúchalo y compártelo todo con el. Se ingenuo y estúpido, pero no infantil Muestra tu vulnerabilidad. Ten siempre una emoción y/o una intención. Y no ilustres las emociones, ¡exprésalas con tu mirada, con tu cuerpo! Reconoce tus fracasos y aprovecha tus éxitos. Haz reír con lo que eres, con como haces las cosas. Es más importante el como que el que. Es decir... es mas interesante conseguir la risa con como haces algo mas que con lo que haces en si mismo (bueno... también, pero lo primero es más importante). No busques la risa, encuéntrala. Alex Navarro & Caroline Dream (Clowns de España) El Clown y la Infancia: Hay muchas características de los niños en el universo del clown, en su comportamiento, en su forma de razonar, en su forma de afrontar los problemas. En sus bromas, sus reacciones, sus cambios de humor, como por ejemplo el paso del llanto a la risa sin transición. La curiosidad, la ingenuidad y la espontaneidad, ciertamente son conceptos comunes en las pautas de comportamiento del niño y del clown. El deseo de tener, de jugar y experimentar, de aprender, tiende sutiles lazos entre uno y otro. Los niños se identifican fácilmente con el payaso. Especialmente cuando entra en conformación del cara blanca, al cual ellos identifican con los adultos. El payaso hace todo lo que desea hacer. Rebelarse, desobedecer, transgredir lo prohibido, importunar, divertirse, JUGAR. A través de él proyectan sus deseos, sus proyectos, todo lo que querrían hacer y les es prohibido por los adultos. Pero el clown no es un niño. Tiene edad de adulto y por lo tanto a experimentado y vivido mas que un niño. El clown es mas bien un adulto que actúa como los adultos cuando no son observados, cuando no están puesto a juicio de los demás. La mirada del Clown: El clown mira de frente, ojos bien abiertos, cejas arqueadas. Inocencia. Mirada clara, receptiva y dispuesta a recibir. Esta mirada acompaña sus pensamientos, sus convicciones, en ese proceso continuo de hacer, detenerse para observar y continuar haciendo. La mirada es una puerta abierta para comunicar, para expresar. Nunca para ocultar, ni siquiera cuando lo intenta. Si un clown no nos mira, no existe. Grandes Verdades: • El clown es y debe ser siempre AUTENTICO. • El clown es sincero y espontáneo. • La mirada del clown es un espejo a través del cual vemos su interior y nuestro reflejo en él. • El clown es transparente. Sus intenciones se ven, incluso cuando intenta engañar. • El clown es complejo, es decir, está compuesto de multitud de elementos que conforman los múltiples rasgos de su personalidad, lo cual le confiere una gran riqueza expresiva y personal. Bibliografía y fuentes: www.clownplanet.com www.clownargentinocontemporaneo.blogspot.com www.chacovachi.com Clown, navegante de las emociones. Jesús Jara El libro de oro de los payasos, México. TALLER DE CLOWN INTENSIVO: SINTESIS DEL TRABAJO CLOWN y su enseñanza. Cupos por comisión: 20 personas Materiales: Nariz, Apunte de ¨ Clown, navegante de las emociones ¨ Recursos: una bambalina, reproductor de cd, tambor( a cargo del docente) Tiempo por encuentro: 5 a 6 horas reloj aprox. Temas: Tempo, ritmo, stop, acción, niveles del espacio, entorno, objetivo, conflicto, mirada, mirada al público, improvisación, juego de roles, relato guiado. MAQUILAJE, su confección y enseñanza. Cupos por comisión: 20 personas Materiales: Delineador, corrector de ojeras, óxido de zing, colorante para torta, espejo, crema, algodón. (a cargo de los alumnos, cada tres) Tiempo por encuentro: 2 horas reloj, aprox. Temas: tipo de maquillajes, características, envejecimiento, maquillaje fantástico, maquillaje para murga, maquillaje de circo. Trabajo con OBJETOS Cupos por comisión: 20 personas Materiales: Cualquier elemento convencional. Tempo del encuentro: 2 horas reloj Temas: El objeto inanimado, personaje, historia, objetivo, estructura dramática. Malabares. OBJETIVOS. Que el participante indague en la búsqueda de su clown utilizándolo como herramienta de trabajo ya sean artísticos, recreativos, sociales, pedagógicos. Que el participante logre seguir utilizando las técnicas para su desarrollo y crecimiento. Que el participante logre encontrar el estilo de personaje que seguirá trabajando y alimentando en su carrera de vida. COSTOS: $60 por persona con material teórico incluido. Traslados a cargo del docente. La organización se deberá hacer cargo: De un espacio óptimo para la realización del taller. De conseguir narices de payaso para cada uno de los miembros. Del refrigerio del docente. Luciano Desimone Síntesis Curricular online: http://payasolucho.es.tl/MI-VIDA.htm